在这崩坏的末世你听到了什么？——深度剖析《Charlotte》剧本麻枝准的成与败

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2015年的夏天，对于键子来说无疑是一个幸福的夏天。在等了多年之后，终于等到了《Angel Beats!》游戏分割商法的第一章。不过相对于90年明灯《Angel Beats!》（以下简称AB），键子们更期待的还是7月开播的麻枝准原创动画企划《Charlotte》。观众们对于这部Key社再次与P.A.Works合作的原创动画企划充满了期待，然而当笔者撰写此稿时距离动画完结仅剩最后两话，比起前几话时的毁誉参半，在倒数第2话过后网络上充斥对麻枝准剧本怒涛般的不满。究竟《Charlotte》的剧本有没有发挥出麻枝准的一贯水准？动画到底问题出在哪里？接下来让我们按时间线来一探究竟。

Charactors——先从Charlotte的主要角色们开始说起

伴随着《Charlotte》企划公开的是《电击G’s Magazine》上的一篇Staff访谈，这篇访谈相信很多观众都看过，大意讲的是P.A.Works的堀川社长邀请麻枝准来做一个新的企划，按堀川社长的原话2012年的时候就想邀请麻枝准再度合作“AB那时，咱们的力量还不足，不过今天就不一样了”，于是到了2015年终于促成了《Charlotte》这个企划的完成。而在访谈中的另一个重点，则提到了《Charlotte》中的主要角色数量问题。根据当时访谈的内容得知，《Charlotte》的主要角色为4人，其中一人为乐队成员，麻枝准自言吸取了《Angel Beats!》动画的不足后进行了反思，最终决定将《Charlotte》的主要角色减少到4人。“AB的时候由于角色众多没法照顾好每一位，但这次会刻画好每一位角色。”麻枝准如是说。然而当《Charlotte》开播后，我们看到的真的如此吗？

根据《Charlotte》公布伊始透露的消息，观众们对于这个再度集结Key社与P.A.Works的原创企划的期待度可以说上升至了顶点，大魔王都开始公开坦言对于AB的不足进行反思，并且通过减少主要角色的方式更好的去迎合TV动画的叙事节奏。这里要谈一下Gal与TV动画脚本的节奏问题，作为一名Gal脚本家去写TV动画的脚本，总是难免会出现节奏把控的问题，纵使如虚渊玄能写出《魔法少女小圆》这样“三话掉头”的剧本，老虚在首次尝试动画脚本的《Blassreiter》中也存在着不小的节奏问题。本季另一部原创新番丸户史明的《Classroom☆Crisis》也能看出Gal脚本家写剧本的痕迹，尽管在后期各种转折力挽狂澜前期的节奏同样很难抓住人心。回到麻枝准的首个原创动画企划《Angel Beats!》，同样出现了Gal脚本家对于TV动画节奏把控不利的通病，加上当年的岸诚二监督还只是一个在搞笑动画领域证明过自己的准新人，对于AB节奏的问题当年笔者曾在2DM上连续撰写过两篇文章予以分析这里就不再赘述。

看开播前的访谈这次似乎，在《Charlotte》的剧本中麻枝准有了反思，对角色进行了删减，去迎合了TV动画的节奏。然而，已经知晓未来的我们回过头再看麻枝准访谈中说的那些话，更多感到的这些只是台面上迎合奉承的话，麻子还是那个为了固执己见可以把同社脚本家赶走的麻子。这些问题在《Charlotte》中依然一个都没有少。

Hoshinoumi Gakuen——星之海学园与大魔王的校园日常

熟悉麻枝准泣系Gal写法的玩家一定知道，麻枝准剧本的节奏通常由两部分构成，前半部分是欢乐的校园日常通过搞笑喧闹的笨蛋们的日常生活来凸显角色之间的友情与亲情的羁绊；剧情的后半部分往往则是通过世界观真相的展开配合各种神BGM剧情急转直下，靠发便当与煽情的主题曲跟优秀的文笔与前半剧情产生极大的反差，从而达到催泪的效果。

麻枝准的校园日常部分在经过了《Clannad》的诸多角色相对离散性的共通线结构之后，在《Little Busters!》（以下简称LB）中可以说是迎来了麻子校园日常的巅峰。LB通过棒球队把一群性格迥异的主角们集结在一起，日常中加入了对战称号收集与棒球小游戏使得Key社的日常部分始终站在Gal界的顶端之一。而后的AB中死后战线SSS同样充斥着笨蛋们的欢乐，与天使的对战伴随着 Girls Dead Master的佯动简直要用喧哗上等来形容，LIVE的加入不得不说又是麻枝准一次成功的自我突破。

到了《Charlotte》的星之海学园，一度已经封笔的大魔王或许是对能够超越过去的自己也不是很有自信，开始在校园日常中加入了超能力的元素。其实这不是Key社第一次在作品中加入超能力的设定，在《Rewrite》中就有类似的设定，只是《Rewrite》这个樋上大妈发起的企划并没有麻枝准的参与，主要剧本是由田中罗密欧来完成。关于超能力这条主线这里暂且按下不表，还是先来说一下前6话日常部分的节奏问题。如果单看前6话的剧情的话，正如P.A堀川社长第一次看到剧本时所言“跟AB那时比起来，感觉热量有点不够啊”，堀川社长也是看到了从第7话“怒涛般的展开”之后才毫无顾虑的支持《Charlotte》这个企划。

在上一章节提到的麻枝准对于AB剧本究竟有没有反思？笔者认为是有的。只是反思之后换了一种写法的日常是否妥当，这又要另当别论。AB的“笨蛋式”日常可以说是LB的延续，从LB的棒球队到SSS，从只有一个筋肉yeah~yeah的笨蛋到SSS的男性群几乎都是搞笑角色。而到了《Charlotte》中虽然有高城这样一个角色保持着麻枝准剧本从《Clannad》以来一定有一个“春原式”笨蛋男二的传统，校园日常部分的写法却截然不同，不同的让人产生这还是麻枝准式的日常吗的疑问。

《Charlotte》在第一话中就刻画了一个Key社游戏中从来不曾出现的中二型男主的形象。乙坂有宇，第一话初登场时的形象仿佛中二时期的鲁路修，自我中心又自负，明明长着一张池面却用超能力拿来作弊。在被友利奈绪拉入星之海学园学生会之后，在观众都以为一话拯救一个超能力者的主线日常剧本展开的时候，第二话就加入了虐的部分被告知超能力者的真相以及见到了友利奈绪疯掉的哥哥——也就是被国内观众戏称为“怒放的生命”友利一希。就当观众们都觉得这样的节奏很不麻枝准的时候，依旧是拯救超能力者为主线日常的第3第4话，一话是以主角群之一的偶像西森柚咲展开的《恋情与火焰》，只是原本应该让人感到超能力者背后无奈以及泣的部分因为气氛的营造问题让人完全感觉泣不起来；另一话则是标准的麻枝准式的野球回，从之后来看除了加入了麻枝准式的野球情节的私货之外，这话最大的意义仅在埋了一个为什么友利最后要让有宇使用一次附身能力的伏笔。第5话中友利被揍有宇旁观的剧情在事后看来的一个重要的伏笔在后文会详细分析，到了第6话就到了著名的虐妹话不多分析了。

这样按顺序理一遍下来让人感觉除了第3第4话加入偶像与野球的私货之外，整个剧情从展开的节奏与塞入伏笔的量来看完全与麻枝准以往的风格大相径庭，甚至让人觉得有点《Rewrite》也就是田中罗密欧的剧本的感觉，如果说第7话中有宇的那口毒品吸下去的话，这整个剧本就真的是田中罗密欧的风格了。先不去谈前6话中的伏笔埋的是否到位，整个日常部分除了高城与柚咲两个主要角色外加一个妹妹保持了麻枝准笔下一贯的笨蛋属性负责搞笑之外，整体日常气氛略显沉重，过早抛下一些沉重的伏笔或许是大魔王所谓的对于TV动画脚本写法的反思，只是失去了麻枝准一贯的欢乐日常之后空有野球回这样麻子式的符号让人很不习惯。

对于一部13话的原创TV动画来说，6话的日常部分可能刚好，《魔法少女伊莉雅》TV版可以用一半篇幅日常、泳装、夏天，而对于麻枝准来说6话的日常完全不够用。又要加入棒球、乐队这样个人符号性的要素，又要在日常欢乐还没到位的时候加入主线展开的伏笔，实在是太强人所难。LB的动画可以分割两期前13话几乎都是共通日常，BD照样有键子买单同时动画到了二期后13话一条条个人线高能展开从动画版Key社又收获不少信徒。可惜《Charlotte》留给麻枝准的一共只有13话的篇幅，从后续的展开看甚至让人觉得6话的日常占用的篇幅都有些过重。

Asayi yoshiyuki——锅是大魔王的，也是新人监督浅井义之的

P.A.Works社长一方面表示看了第7话开始的剧本决定对《Charlotte》毫无顾虑的支持，另一方面又派出了新人监督浅井义之实在是让人不解，尽管美其名曰新人监督的处女作会拿出100%的全力云云，但从结果上来看总有种麻枝准被忽悠了的感觉。

浅井义之在《Charlotte》之前从未担当过监督一职，在AB中曾负责过分镜，之后在《来自风平浪静的明天》与《TARITARI》等作品中担当过分镜与演出一职。《TARITARI》这样演出缺乏高潮的作品先不去说，《来自风平浪静的明天》查了下资料浅井义之实际负责了也仅有第1话的演出，之后仅仅负责过第7话的分镜接下来就从STAFF表中不见身影了。这样的履历独挑大梁来负责一部原创动画实在是让人不安，从结果上来看这样的不安得到了应验。

与《Charlotte》同期播放的《乱步奇谭》，尽管脚本改编烂到江户川乱步恨不得从棺材里跳出来暴打上江洲诚一顿，岸诚二浮夸的演出还是让这烂片保持在及格水准之上。相对于岸诚二这位从《濑户的花嫁》、《天体战士》这类搞笑动画出道总是喜欢浮夸演出的监督，浅井义之对于节奏以及演出无力的把握怎一个烂字了得。如果说《Charlotte》第1话对于有宇的刻画以及第2话有利哥哥“怒放的生命”演出和分镜还算给力的话，第3话《Love and Flame》恋与炎的部分燃度和泣度完全不到位，尽管麻枝准这次的剧本可谓高浓度然而完全抓不到重点的演出与节奏则是更大的硬伤。第4话野球回的节奏亦然，第4话中最后有利让有宇使用附身能力的伏笔以及第5话有利被揍有宇旁观这两段剧情，在后文的分析中会分析这些都是为了凸显剧情中心很重要的伏笔，若不是笔者在此反复提及不知多少观众会在第一次观看的过程中就注意到这些。尽管岸诚二监督在AB中也有这样那样的节奏问题当年笔者就曾在2DM撰稿分析过，至少岸诚二的演出还是能让动画高潮分明，相比之下浅井义之作为新人监督还是能被岸诚二甩三条街，造成《Charlotte》现在这样的口碑浅井义之这口锅还是要背上。

Rock Music——麻枝准怒放的摇滚之魂

大魔王麻枝准对于音乐尤其是摇滚乐的喜爱在AB中显现无遗，AB中麻枝准不单在作品里打造了Girls Dead Master这个在同年与《轻音少女》唱片销量分庭抗礼的女子摇滚组合，还一人负责AB的OP、ED大过了一把音乐瘾，就连SSS中的角色TK这个名字都含有音乐的捏他。在《Charlotte》中麻枝准依旧加入了两个乐队角色过了一把音乐瘾，只不过最终的效果还是留给读者自己去评判。

先来说说西森柚咲这个角色，作为开播前大肆宣传的主角群中的偶像角色，从商业的意味考量势必是打算大卖各种角色歌与插入歌的。西森柚咲的性格类似于AB中的YUI喵，可以说是大魔王最擅长的“笨蛋式”女性角色，按照正常的写法应该是YUI喵这样人见人爱的角色。不过由于校园偶像的设定加上身旁放了一个高城这样的偶像厨，反而让人觉得观感略显不适，有的时候呆萌与废萌的距离仅一步之遥。

剧情上来讲西森柚咲除了第3话的剧情之外其他大多时候都是游离与主线之外，然而第3话的节奏与煽情如上节所讲又被监督搞的一团糟。不同于AB中GDM的LIVE回是对天使佯动作战的一环与剧情紧紧相扣，《Charlotte》中西森柚咲的新曲PV的插入就显得有些刻意赤裸裸的告诉观众快去买插入歌。比起AB中岩沢LIVE后的消失成佛，《Charlotte》中西森柚咲至少笔者觉得塑造的并不怎么成功。

《Charlotte》中另一个ZHIEND摇滚主唱莎拉倒是相比西森柚咲对剧情主线的推动更加接近一些，尽管玩过AB的玩家很明显会发现萨拉的悲惨身世几乎是AB中岩沢线与hisa子的翻版，不过根据一些制作组访谈来看莎拉的能力对于结局的展开有着不小的作用。而莎拉线这话略显突兀的观感背后存在的依旧是老生常谈的节奏问题，在第7话逃避的高能剧情过后插入这样一话平淡无奇的过渡回节奏上实在让人不解。从事后看来第8话莎拉剧情的重点有两个：一个是通过莎拉身世埋下关于能力的伏笔到结局时候挖出来用，另一方面与莎拉的邂逅从一个第三者“眼中”表现出有宇在妹妹死后被有利拯救之后的变化与成长。有宇在经历的虐妹与逃避之后，在有利的拯救下变得开始关心他人，带领莎拉去见有利的哥哥就是一个很重要的表现，可惜这段关键的转变在动画中刻画的不够明显，莎拉LIVE的插入相比AB依旧突兀，或者说这样一场摇滚Live因为预算与演出的问题完全让观众Rock不起来，原本靠LIVE应该再次掀起一个小高潮的部分硬生生变成了一整话过渡回。

Love——在Charlotte中或许缺少的是那份叫做爱的佐料

《Charlotte》的剧本如同一个大杂烩，麻枝准在保有自身原有的一些固有要素的同时，又不忘加入一些新学来的要素，看到最后发现唯独缺少的那个部分，叫做爱。纵使对于大魔王来说，剧本中爱的优先级永远是亲情、友情最后才是爱情，而对于一部TV动画来说完全没有爱情的部分，怎么说都觉得有点奇怪。

《Air》的主题是亲情，剧情中可以看到观铃与晴子的母女爱，结局中海滩边神尾观铃的一声妈妈伴随着《青空》可以说赚得一代玩家的眼泪，Dream篇远野家的亲情以及Summer篇的虚拟家族同样将麻枝准的亲情观表现得淋漓尽致。不过《AIR》并不是个缺少爱情的剧本，无论是往人对观铃还是柳叶对里也都有爱情的部分。《Clannad》尽管是“人生”，爱情也是人生中不可或缺的一部分，从古河渚到冈崎渚《Clannad》的爱情直接上升到了婚姻。而到了《Little Busters!》主题换做了友情与羁，绊理树对铃的爱情与逃亡（共浴）剧情依旧记忆深刻。《Angel Beats!》中爱情的部分更是不少，笔者觉得最值得一提的是刚刚发售的游戏第一章中YUI线日向与YUI喵的配对，在对动画进行的补完更是麻枝准笔下野球线与爱情线的又一次融合。那反观《Charlotte》的剧情，说好的爱情呢？

《Charlotte》第3话西森柚咲的剧情有爱情部分，但毕竟是支线剧情加上拙劣的节奏与演出（重要的事情说三遍），让人感觉刚进去没动几下就完事的感觉。剧情中期绝大多数时间都在刻画乙坂家的兄妹爱这部分我会放在下个章节详谈，而最关键的乙坂有宇和友利奈绪这对男主主角之间的爱情部分，似乎都没有多少观众会去在意。若不是第6话探病过程中妹妹的不断撮合，或许不少观众根本没想过这对男女主角最后成功配对的可能性吧。

而事实上友利奈绪之于乙坂有宇，就好比《命运石之门》中助手之于凶真，可以说是邂逅之后完全改变对方命运的存在。如果是石头门只凶真反复loop去救助手是出于爱情，那在《Charlotte》11话中有宇最后救奈绪又是出于怎样的情感呢？是否就是因为这份情感描写的缺失，导致剧情节奏完全崩坏？

继续拿石头门来对比，如果说凶真对于助手的感情建立于对彼此科学水准上的认可以及日常Labmen之间拌嘴日常的话，有宇与奈绪之间感情的刻画缺的东西就很多了。观剧官方给出的人物关系图中对于这对主角之间的关系描绘的是“近似于恋爱”的情感，而另一篇访谈上对于剧情重点的解读《Charlotte》的剧情重点是有宇这个主人公的成长。从成长或者说转变的意味上来看，有宇对于奈绪还是有一个非常巨大的情感转变的过程的，从一开始被拉入学生会的不情愿、看到奈绪被揍之后的冷眼旁观，到亡妹之后逃避生涯被奈绪拯救被告知“我一直就在你的身边”，有宇对于奈绪情感的转变不可说不巨大，这也是第11话中有宇从过去奈绪被揍冷眼旁观转变到愿意冒险去救人的原因。如果正如访谈所说《Charlotte》的剧情重心是有宇的成长的话，那每一段有宇对于奈绪感情转变的过程描写上都有缺失，或者说由于篇幅、节奏和演出的问题刻画的不够明显。这也是为什么笔者之前要反复提及第5话奈绪被揍这段看似很平淡的剧情非常重要的原因，这段剧情与11话时有宇一对比理应表现出有宇性格的转变，可惜有宇对于奈绪的回忆杀只是第7话被拯救的寥寥几个镜头一笔带过完全感觉不出任何有宇对奈绪的情感，倘若这段让岸诚二来处理肯定会好上许多。

而最关键的问题，有宇对奈绪的情感是否是爱情，尽管在12话中有宇对奈绪进行了告白并树下了flag，总体来说这段感情的节奏处理上也是有问题的。从有宇视点来看，一开始奈绪被打冷眼旁观→亡妹之后被奈绪拯救→奈绪被抓之后发现对她的感情其实这条主线逻辑还是比较清晰的，只是在动画中各种篇幅问题删删减减都搞不清是不是爱情了。

其实这次《Charlotte》的两位男女主角塑造麻枝准有突破

纵使有宇这样的中二主角在Key社的主角中独树一帜，友利奈绪这样外表冰冷坚强实则柔弱的女主与《Kanon》的相泽舞和《Clannad》的坂上智代相比还是有很大的区别的，这次两位主角性格上的塑造可以说是麻枝准戏路上的一大突破。

Otosaki Family——于是麻枝准放在首位的还是乙坂家的亲情

上一节说了《Charlotte》中对于爱情的缺失，只能再度重申《Charlotte》这个大杂烩麻枝准想要塞的东西已经太多，而在大魔王剧本的优先级里永远是亲情大于爱情的。在《Charlotte》中的亲情相对于《Air》与《Clannad》中的家族爱，可以简化为《Clannad》中春原兄妹式的兄妹爱，看来妹控麻枝准这个称号不可避。

其实兄妹爱这样的亲情在麻枝准过往的剧本中也是一路上有传承的，从Key前系在Tactics时代黑历史作品《Moon.》中晴香与哥哥的这对角色就可以看做是日后春原兄妹的原型，在《Little Busters!》中恭介与铃这对兄妹也堪称经典。这里把《Moon.》这部黑历史作品搬出了算是先预热一下，在下个章节会继续拿《Moon.》这部黑历史作品出来鞭尸。

继续回到乙坂家兄妹爱的话题来，在乙坂家我们可以看到一些熟悉的要素比如乙坂家的披萨酱可以列为观铃的浓稠果汁、秋子阿姨果酱、古河早苗的面包之后Key社的又一大杀人料理。只是不同于以往麻枝准的剧本，这一次麻子对于亲情换了一种不同的写法，这种写法叫做直到失去后才懂得珍惜，表现在剧本上就是麻枝准把妹妹又写死了。

又这个词虽然只有一个字，但言简意赅高度概括得表达了大魔王喜欢发便当来催泪的传统。只不过和《Air》中神尾观铃与《Clannad》中冈崎渚发便当时前戏做足比起来，乙坂步未的便当显得太过突然情节太过牵强，乙坂步未的同学智商表现太过拙劣，发便当的程度过于强行。尽管这话算得上《Charlotte》后半剧情神展开的开始，整体来说演出与节奏的把控造成最后达到的催泪效果实在是差强人意。同样死了又活吐便当的事情《Clannad》里冈崎渚就有过，不过在《Clannad》里冈崎渚是一周目最后死三周目最后才活过来，中间隔了差不多5个光玉和数十个小时的剧情，与《Charlotte》里第6话死第10话就吐便当这种失而复得的重聚感是完全不同的。只能说麻枝准的剧本越长越能体会出其中的生离死别，短短13话的TV动画长度实在是无法承载如此大量的信息。

前文提到在《Charlotte》中同样的亲情主题大魔王尝试了过去不曾有过的写法，乙坂有宇对于妹妹的感情是从妹妹死后才得以爆发。有宇原本对于妹妹这样一个理所应当存在于自己身边为自己做饭的角色抱有理所应当的情绪，甚至觉得妹妹太过啰嗦做的料理不够好吃，而这些普通的日常直到失去后才懂得珍惜，这其实是这次麻枝准的剧本中想要表达的中心思想之一，让观众珍惜身边一直陪伴之一。同时这也是开启本次《Charlotte》剧本的另一个重心，乙坂有宇的成长部分。以成长为主题看待乙坂有宇的成长过程，第一次成长在于妹妹死后的逃避生活，顺便重申描写的太过黑暗比起麻枝准更加像田中罗密欧，如果最后那口毒品吸下去的话。而这段剧情真正要表达的点，无论是笔者上文提到的失去妹妹之后对于亲情的珍惜以及被奈绪拯救之后开始关心身边的人的这部分成长，表达的却不够到位空观众记得有宇逃避时的中二表现。

《Charlotte》中成长与亲情的这个主题又让笔者想起了在《Clannad》中岡崎朋也在结婚之后对于父亲这份亲情的找回，相对比岡崎朋也在邂逅古河渚之后因古河家而第一次感受到亲情的可贵最后决心与父亲复合，在《Charlotte》中乙坂有宇因为妹妹死后才感受到原来失去的亲情是这么美好从立意的档次上来说，要掉价不少。

Trick——从《Charlotte》的诡计谈麻枝准的自我突破

拿《Charlotte》和麻枝准过往的作品中最好的部分比的确无论在友情、爱情、亲情的方面在一度封笔之后大魔王很难完成自我超越，所以这次大魔王选择以超能力的故事来切入也不是不能理解。在超能力的部分麻枝准在前几话的日常部分也埋下了不少诡计，也可以看做是对自我剧本叙事手法的一次突破。

在前6话日常部分麻枝准对于诡计的埋入可以说并不少，甚至于网上一大堆分析文都拿《Charlotte》当推理动画来分析，而麻枝准也很乐于将许多关键字埋入OP的画面与歌词中供玩家去猜测。作为麻枝准这样一个剧情立意要高于娱乐性的剧本家来说，这次的剧本企划把娱乐性放在更重要的要素，这样迎合观众是否是好事，还要留给未来的评论家慢慢去评述。前6话中无论是有宇的梦还是种种要素都预示着另一个世界存在的可能性，事实上从官方第二张类似科学病栋中的海报就能推测出有宇还有一个兄弟的存在。

剧情前期另一个巨大的伏笔在于有宇真正的能力，在本文第2章节笔者提到的野球回奈绪让有宇使用一下附身能力已经暗示了这一伏笔，而熊耳这个角色也预示着其实奈绪是知道有宇真正的能力。只不过第2话开始反复用类似高城的能力强调超能力的拙劣与副作用，让玩家误以为超能力全部都是然并卵没什么用的。而有宇真正的能力的揭晓直接推动了剧情后半部分连续超展开的发展。单从埋Trick这个部分来看，在《Charlotte》的剧本中麻枝准是有自我挑战和突破的，或许这就是所谓的反思了AB的不足之后改进的结果，在以往的日常部分埋入诡计调整叙事的结构，至少这点是应当值得肯定的。然而相比同样是Gal脚本家的丸户史明这季在《Classroom☆Crisis》中的表现（丸户尽管还有一些Gal脚本的痕迹不过已经不算明显了），麻枝准在《Charlotte》中脚本还是能很明显的看出Gal脚本的叙事习惯。

麻枝准在《Charlotte》中的另一个Trick在于剧情前后半段主角群的更替，还记得本文伊始提到的《电击G’s》2月号上麻枝准的访谈吗？信誓旦旦的说要把主要角色缩减到4人，结果从第一话开始就不断暗示着“另一个世界”与另一批主角群的存在，可以说从宣传开始这个伏笔就埋的实在太过明显，大家都猜得到麻枝准的世界观绝不会那么单纯。于是我们看到了以熊耳为主的另一波主角群活跃在暗处，从动画给出的仅有的信息可以脑补出熊耳与乙坂哥哥在无数次Timeleap中并肩作战，管只有不到一话的剧情我们仍能感觉到这群里之主角们拥有着不亚于LB中恭介等人和AB中SSS的成员羁绊。或许是类似这样的少年间的羁绊麻枝准写的实在太多了这次在《Charlotte》中选择了一笔带过，依次造成的问题是熊耳便当时候对观众带来的冲击与震撼远远不够。说白了大魔王发便当哪次不强行，而这次的问题是这次之前的渲染不够让人无法代入乙坂哥哥在无数次时间旅行之后依旧失去了熊耳的切身之痛。

Timeleap——究竟算不算时间旅行类动画

《Charlotte》到底算不算时间旅行类动画，笔者的答案是不算。相对于打越刚太郎这些人的剧本，麻枝准的剧本永远是感性大于理性，Timeleap这样的剧情只是手段而已，最终的目的还是为了表现亲情、友情以及乙坂有宇对于这些认识上的成长。Timeleap也只是有宇掠夺来的诸多超能力之一，更重要的是从为自己使用能力到为他人使用能力这个过程的转变。

值得一提的倒是第一次Timeleap之前的那个世界，还记得笔者上文中提到的Key前系的黑历史作品《Moon.》吗？在《Charlotte》的第二张宣传海报中就能看到主角与另一人也就是后来所知的哥哥被关在一个实验栋之中。如果是玩过《Moon.》的玩家应该知道《Moon.》的整个游戏发生的背景就在一个实验栋之中，并且主角也是拥有超能力并且也有超能力暴走这样的剧情。尽管《Moon.》拥有诸多重口的18X剧情和凌辱要素与日后Key系的温馨格格不入，回过头去分析《Moon.》的剧情还是能分析出不少日后Key系作品的影子。比如《Moon.》的主线就是主角几人为了拯救被关押的亲人加入奇怪的宗教进入研究病栋，当时已经能看出不少麻枝准对于亲情的刻画。《Moon.》中超能力暴走的剧情也与《Charlotte》如出一辙，可以说第一次Timeleap之前的剧情设定很大一部分是照搬当年《Moon.》的设定，而第一次Timeleap之后乙坂哥哥与熊耳等人的羁绊部分又无限近似于《Little Busters!》，只不过碍于动画篇幅的关系这两部分剧情都极为省略，若有足够的篇幅展开现在的评价也不至于此。倒是为了这次《Charlotte》的剧本，大魔王连黑历史时期的作品设定都拿出来用，也是蛮拼的。

笔者在撰写此文时动画还有两话完结，根据种种信息预测有宇应该还会再度进行一次Timeleap，说《Charlotte》不算时间旅行类动画的原因是动画中省去了无限的loop的描写，没有在无限loop中的绝望感，更多的要表达的还是有宇自身的成长与变化。

Ending——《Charlotte》的终末亦或是新的开始

洋洋洒洒写了一大堆分析麻枝准的剧本，终于来到了《Charlotte》的结局部分也是这篇文字的结局。细心的读者应该发现了本文每一节的标题首字母正好组成了Charlotte这个单词，然而就如同Charlotte只是一个彗星的名字一样其实并没有什么卵用。尽管笔者在撰写此文时动画还没完结，拿到杂志的你此刻的时间线上早已经打开了《Charlotte》结局的猫箱，根据最终结局的不同外界对于这部作品盖棺的口碑也会大大不同。

按照大魔王剧本的一贯尿性，根据最终话的标题来猜测很有可能是一个悲剧式的催泪弹，或者说只有有宇自我牺牲式的悲怆结局才能最大程度的挽回世间对这部作品的评价吧。若是最后一个集体白魔法全员存活Happy Ending的结局的话，想必此刻网络上已经是麻枝准已经不行了的口诛笔伐了。（注：此稿写于倒数第二话开播时）

大魔王的剧本真的不行了吗？通读全文分析可以看出麻枝准在《Charlotte》的剧本中为了迎合TV动画的节奏还是做了不少的改变的，此外不知是否是在《Rewrite》中与田中罗密欧的合作的影响，《Charlotte》的剧本中能明显感到一些罗密欧的风格夹杂在里面。由于篇幅的关系里之主角们的剧情无法完整展开，却依旧高度浓缩了过往作品中《Moon.》与《Little Busters!》之精华。唯独最大的问题在于短短13话的剧本要装入太多东西，如同一碗高度浓缩的浓汤让人难以仔细回味。如果是一部26话的动画，节奏的展开上或许会好很多，当然没能力把这晚浓汤做好演出上的问题也不小。

光看大纲《Charlotte》是一个很有潜力可挖的剧本，无论是作品本身还是商业的意味上，不然P.A社长也不会在看了剧本之后表示全力支持。如果在13话过后看到《Charlotte》游戏化或许别的什么后续企划的展开，我一定一点也不惊讶。毕竟对于麻枝准来说，Gal剧本依旧是最好的归宿。在虚渊玄、丸户史明、樱井光等Gal脚本家纷纷投身动画事业的同事，客观分析麻枝准剧本永远的主题亲情与友情，太过于依赖前期大量日常剧情的铺垫，甚至可以说麻枝准的剧本越长越能发挥出他的优势。

不过在《Angel Beats!》游戏的坑还没有填完之前，要把《Charlotte》游戏化提上日程是一件很难的事情吧。在本文的最后让我们以《Charlotte》OP的歌词来结束这篇文章，如今看来这歌词似乎就是麻枝准的内心写照，或许是到了选择与舍弃的时候了：

在这崩坏的末世
无情地宣告
孤独的你听到了什么？
我作了一个久远的梦
（选择什么？舍弃什么？
要作出决定我有何德何能？
答案已由上天注定
我只能祈祷没有出错）